6月8日，一年一度的亚洲设计盛会“设计上海DESIGN SHANGHAI”(以下称“设计上海”)于上海世博展览馆启幕。此次展会汇聚了来自40多个国家及地区的600多个设计品牌，超过100名海内外知名设计师，为人们呈现了许多设计新作，共庆“设计上海”十周年。

　　  展会现场，由融设计图书馆主办、江南布衣联合发起的“融·编织设计展”重磅亮相。本次“融·编织设计展”现场展出的24件先锋作品，是来自国内外的27位设计师为期两年的创作。设计师们基于融设计图书馆和布尽其用实验室的研究成果，将传统手工艺进行解构，再融解到设计中去，以此创造当代设计语言，将传统编织带向未来。其中，包括首次亮相的两款JNBYHOME概念作品。

　　  展会期间，江南布衣还举办了“慢卷青年，布一样的选择”主题论坛，邀请融设计图书馆创始人张雷、Dousa合作社发起人周贞徵、江南布衣企业公关总经理郑丹丹相聚畅谈，探讨中国的传统文化如何为部分年轻人赋能，帮助他们增强自己的获得感与幸福感。

　　  布尽其用：设计让传统焕发新生

　　  2022年，江南布衣携手融设计图书馆共同开启了为期五年的“布尽其用”项目，该项目通过探寻传统工艺发源地、走访手工艺人，对“织物”相关的传统手工艺进行系统完整的记录和总结，希望为更多设计从业者提供灵感，传播珍贵的传统服饰文化，助力中国时尚产业的可持续发展。

　　  此次设计展上，展示了布尽其用项目第一年以“编织”为主题的研究成果，同时还首次展出了基于研究成果而创作的两款JNBYHOME概念作品。概念作品之一《交错时空》打破了编织材料边界，由品物流行创始设计师Jovana ZHANG利用像纸一样薄的大理石材料编织而成；另一款概念作品《Ooo》，则是一把用线绳连接竹片编织而成的椅子，这把椅子可以支撑一个人的重量，由品物流行创始设计师Christoph John所创作。两款概念作品很好地展现了传统手工艺在现代审美语境下的融合新生。

　　  据了解，在此次展览之前，布尽其用项目已交出了丰硕的阶段性成果，包括联合WGSN、融设计图书馆在去年底发布了《布尽其用材料趋势白皮书》，为时尚行业带来前瞻性的趋势研究；与中国美术学院《织花面料设计》课程开展合作教学，激发学生创作出具有新视觉、新触觉的创意性面料和设计，以及同品物流形设计师、青山村村民一道创作了城市橱窗新年装置《蝈蝈虎》，在保留传统竹制六角编织作品自然之美的同时，为艺术装置注入了新的生命等。

　　  传统织物文化：为当代青年注入正向情绪力量

　　  作为中国设计师品牌时尚公司，江南布衣一直关注传统文化和手工艺。伴随着国潮风的兴起和传统文化的大热，江南布衣也在思考，在传统文化中，尤其是织物文化中所蕴涵的东方智慧和造物方法，是否能够为当代青年群体“赋能”？

　　  张雷讲到：“用平常心来面对我们的传统，用平常心来面对我们每天都在变化的技术与变化的生活，去创作未来。”

　　  周贞徵以织布为例寄语青年：“织布是需要身心都非常专注的一件事情，设计一个布的面料和编程是一样的，你要理纱线，排线，穿到织布机，你脚要踏，手要打，织出来的这个图案我觉得是非常有成就感的。我们可能要更注重持续性和长期主义，投入的成果可能需要很长时间来累积的。就像侗族妇女的布，始终为自己而织。”

　　  刘霁呼吁大家关注年轻人的生活和精神状态：“媒体的力量不容忽视。因为媒体有舆论引导和议程设置的能力，我们希望联动更多的力量，比如企业的、机构的、个人的，比如从“布尽其用”这些研究成果出发，探寻传统文化滋养青年精神的路径，共同推动传统文化的传承，关注年轻人的生活和精神状态。”

　　  郑丹丹讲到：“不要高估你短时间可以带来的改变，也不要低估你长时间可以带来的改变。所以回到我们今天的主题，就是‘be focused, be slow’。”

　　  未来，江南布衣将继续探索这些织物背后的造物哲学和思维方法，并将研究成果逐步向行业从业者、向全社会共享。同时，江南布衣也会链接更多社会资源，将传统工艺和现代设计、制造经验相结合，以可持续的方式让传统文化焕发新生，在年轻力量中掀起可持续的浪潮，为更多设计从业者提供灵感，实现多方共赢。