新西兰总理克里斯·希普金斯一行近日参观北京秀水街时，选购了包括马克·张、劳伦斯·许等为代表的中国设计师品牌，同时为一对儿女选购了熊猫玩偶和中式童装。

　　马克·张和劳伦斯·许是中国设计师中备受瞩目的代表性品牌，设计作品结合中国传统元素和国际时尚流行趋势，创造出独特而又时尚的设计风格。“新西兰总理在秀水街购买这些中国设计师品牌，是对中国设计师的认可。”青年时装设计师、上久楷品牌设计总监边惠中在接受《中国纺织报》记者采访时表示，“这有助于推广中国设计师品牌国际形象，同时展示了中国在时尚领域的实力和潜力。”

　　创立土壤深厚

　　中国设计师品牌在过去几年逐渐崭露头角，其独特的设计理念和精湛的工艺技术获得了国内外消费者的认可。越来越多的中国设计师开始在时装周和时尚展览上展示自己的作品，展现出富有创意和个性的风格。

　　由百联股份等发布的《2022中国设计师品牌发展观察》报告显示，中国设计师品牌活跃自2005年初现端倪，2015年开始快速成长。近两年，随着新一代消费者对个性化的追求，商业项目也更关注设计师品牌引进和氛围营造。

　　说起中国设计师品牌的新变化，两度“金顶奖”获得者刘勇告诉《中国纺织报》记者，设计师品牌类别不同，发展渠道、发展空间以及发展规模各有不同，受消费者认知度和追捧度的影响，目前设计师品牌在中国还处于培育发展阶段。尽管中国设计师品牌受众群体小众，但是设计师品牌整体呈现类别多、款式变化快、设计更新快、风格独特等特点。

　　屡获设计大奖的边惠中认为，与以往相比，近年来，中国设计师品牌创立土壤正在发生变化，更多的品牌逐步进入大众视野。一方面得益于中国设计师品牌创始地不再局限于大城市，一些设计师以地方文化和传统为灵感推出许多具有特色的品牌；另一方面许多中国设计师在国际知名设计学院接受了专业训练，具备国际化视野和创作能力，同时也深入研究中国传统文化，并将其与现代设计相结合，展现出独特的风格。

　　在边惠中看来，从国际认可度提升来说，中国设计师品牌在国际市场上的认可度大幅提高。越来越多的中国设计师通过参加国际时装周、展览以及与国际品牌的合作，成功将自己的品牌推向全球舞台；从创新与多样性来说，在产品设计和创意上，设计师们融合了传统文化元素和现代时尚趋势，创造出独特且具有个性的作品，赢得了更多消费者喜爱；从数字化和电子商务来说，随着互联网和电子商务的发展，中国设计师品牌积极利用数字化平台、在线购物和社交媒体推广和销售产品。

　　转化设计价值

　　对于中国设计师品牌来说，尽管在不断完善的订货会系统以及逐步扩大的买手店体系扶持下，有了相对便捷的渠道去获取销售端数据，但如何更谨慎地适应当下商业环境仍是不得不面对的重要“议题”。

　　“首先要确认自己的设计属于哪一类别，例如：创意性设计、个人定制、品牌设计等，消费群体的穿着需求和审美需求。设计师要考虑其购买动机，由动机反推设计要点，在整盘货品设计当中进行有针对性的原创设计。例如男装设计尽量简约，女装在细节处做出改变，而图案和色系调性保持一致。”这正是刘勇成为一位“全科设计师”的经验总结。

　　边惠中作品

　　边惠中认为，中国设计师品牌面临知识产权、人才以及供应链等问题，只有提升原创设计和品牌影响力，强化创意和设计能力、建立品牌故事和传播、加强市场推广和合作，积极参加国内外时装周、展览和合作活动，扩大品牌影响力，并与其他相关行业进行合作，才能拓展市场。

　　每一位设计师都希望自己专业方面得到行业认可，自己的才华被大众接受。刘勇从最初2004年拿到“十佳设计师”，再靠着市场的洗礼和磨砺以及刻苦钻研的精神，让他在时尚和设计产业中找到了自己的定位，一步步坚定地走到了中国服装设计最高奖——“金顶奖”的位置，并于2016年、2020年两度获奖。为了创作出更优质的作品，从业30年的他始终没有停下脚步，游历各个国家，穿梭于世界各地时尚中心，吸取最新时尚理念及设计想法。

　　拥有同名设计师品牌的刘勇这样总结自身成长经验：“设计师品牌想要获得良性长久发展，就必须先学品牌运营管理转换思维，从考虑一套衣服的创意变为整盘货品的经营，并将其运用到品牌前期规划定位与后期经营之中，在市场与个人风格中找到一个平衡。在做货品规划时，形象类商品与商业化设计商品比重要科学，在设计中考虑市场，才能很好地将自己的创意设计转化为商业价值。”

　　解锁流量密码

　　随着时尚行业的进步以及网络媒体、信息传播的发展，设计师品牌展现的平台也不再单一。相比过去10年，中国设计师品牌在本土发展正迎来更好的环境与机遇。

　　从Angel Chen携手adidas Originals、Pronounce携手HM再到STAFFONLY携手UGG……近年来，越来越多的国内设计师品牌正在通过合作联名的方式“出圈”。

　　联名不仅是创意文化的桥梁，也是商业发展的关键。对于设计师品牌来说，联名可以为品牌注入新的设计，跳脱原有设计模式，增加丰富的元素，给消费者带来新鲜的观感；也可以是一次关于产品设计、社交影响力以及品牌文化的宣传，更是拓宽市场并获得消费客群关注的“流量密码”。

　　不仅如此，中国设计师品牌还通过时装周中秀场与Showroom、订货会的落地，线下实体经营等方式，逐渐拓展市场新方向。通过这样的方式，更多本土新锐设计力量也得以拥有与国内消费者接触与交流的机会，并被广泛认知。

　　对于未来面临的机遇，如何更好地延续设计师品牌的生命力和价值？边惠中表示，上久楷是专注于宋锦非遗工艺的设计师品牌，近期计划推出更多新款式和产品线，同时加强线上线下渠道拓展，更好地满足消费者需求。他建议，加强知识产权保护和执法力度，确保设计师品牌的创意和创新得到充分保护；提供培训和教育资源，帮助设计师提升创意和商业能力，推动品牌的发展；支持设计师品牌参与国内外展览、时装周等活动，拓展市场和推广机会。

　　刘勇在抖音、头条号上分享自己的服装设计以及摄影作品，展现了设计师光彩背后更加真实、接地气的一面。这样孜孜不倦，顺应着时代潮流与时俱进的精神也将持续为他的设计注入新的灵感。

　　“在过去，没有足够的批量没人给开生产线。设计师即便有一个设计方案，也只能卖给企业，没法直接向消费者销售。随着云整合、云生产、智能柔性生产线越来越普遍，现在只需把设计图纸提供给厂家，就可在柔性生产线上为每一个产品提供加工定制服务。”北京京商战略研究院院长赖阳认为，这对于设计师品牌来说，提供了更多实现拓展市场的可能性。

　　优他国际品牌投资管理有限公司CEO杨大筠表示，虽然当下国内市场与20年前比变得错综复杂，但给富有创意的设计师提供了更多融资以及获取各种资源支持的机会。值得注意的是，中国时尚市场通过创新并且崛起的机会和成本比过去要高得多。如果中国本土设计师未来能够抓住互联网、元宇宙以及新的商业方式，崛起的可能性还是存在的。